"ЖУРНАЛИСТСКИЙ МАРАФОН - 2019"
КЛАССИКА ЖАНРА
КИНО vs ТЕАТР?
В дождливую погоду хочется полежать в мягкой кровати, завернуться в тёплое одеяло и читать интересную книгу. О работе нет желания даже думать. Но такова журналистская доля, что даже с таким настроением приходится сидеть на лекции Максима Николаевича Кима, слушать как он объясняет, записывать неизвестный материал и отвечать на его вопросы. У него не заскучаешь! Да и разговоры о верстке и Тильде оказались весьма полезными.
День второй. Марафон под дождем. В ботинках воды, как в Неве. Но цель заставляет забыть обо всем. Позавтракав в столовой, мы бежим, в прямом смысле слова, до здания «Ленфильма». На нас обрушивается волна информации о кино, театре, о самой киностудии. Потом библиотека имени В.И. Ленина, Этюд-театр, Мюзик-Холл… Как успеть все переварить? Хорошо, что нас пять человек, каждый свою роль исполняет.


Вероника Бельская сделала видеорепортаж о студии «Ленфильм», и мы словно вместе с ней побывали на экскурсии.
https://youtu.be/RkkW5If9k-c

Вероника Бельская
Наш медийщик
Лиза Шульгина задумалась о вечности искусства.
Искусство вечно?


Бессмертно ли искусство? Возможно ли его существование в будущем? Ведь технический прогресс не стоит на месте - каждый год появляются инновационные виды технологий, способные полностью изменить традиционные взгляды общества на искусство. Какова вероятность того, что в недалеком будущем гаджеты не вытеснят кино и театр?
Несколько сотен – или даже десятков – лет назад человечество понятия не имело, какие успехи будут достигнуты и какие открытия будут совершены в абсолютно различных сферах. Людям не были доступны современные средства массовой информации, телерадиовещание и Всемирная сеть. Общество постоянно меняется и развивается, и в соответствии с этими изменениями формируются актуальные общественные взгляды. Человек понимает необходимость политики, психологии или экономики, однако может ли он быть уверен в важности искусства? Зачем оно ему в «век технологий»?
Во время «Журналистского марафона-2019», проходящего с 11 по 13 октября в городе Санкт-Петербурге, мы задумались над этой проблемой. Нашей редакцией был проведён небольшой опрос среди подростков до шестнадцати лет об их заинтересованности в кино, театре и посвященных этому мероприятиях.
В итоге мы получили следующие результаты:
60% опрошенных интересуются искусством, но при этом получают к нему доступ через гаджеты.
30% опрошенных заинтересованы в искусстве и стараются как можно чаще посещать театры, кинотеатры.
Оставшиеся 10% опрошенных оказались людьми, не увлекающимися ни театром, ни кино.
В рамках марафона одним из наших пунктов назначения был Этюд-театр на Б. Конюшенной, улица 9, где постановщики и актеры в красках рассказали обо всех трудностях и успехах. Они также заострили внимание на том, что их возрастная аудитория изменилась за 8 лет их существования. Если раньше, когда они ставили классику, это были люди 40-45 лет, то теперь на неформальные спектакли ходят зрители 25-35.
Из всего вышеперечисленного напрашивается следующий вывод: нынешняя молодёжь заинтересована и в новаторских идеях, и в искусстве, но большинство предпочитает знакомиться с театром и кино при помощи гаджетов.
Участие в брифинге по программам «Ленфильм-клуба» дало сведения о том, что «Ленфильм» всячески стремится завоевать интерес людей, приглашая по средам на просмотры людей как знакомых с этим родом искусства, так и желающих просто приятно провести время.
Наличие прямого контакта и взаимодействия с публикой является одним из путей сохранения искусства как такового, ведь невероятно важно уметь услышать, а не слушать человека по «ту сторону». Организация различных клубов, мероприятий для аудитории всех возрастов тоже имеет огромное значение. Возможно, их следовало бы сделать доступнее для студентов и школьников, так как многие из них выбрали или хотят выбрать профессию, непосредственно связанную с миром театра и кино.
Любовь людей к творчеству не исчезает, несмотря на удивительные технические изобретения, и это означает, что гаджеты не смогут заменить кино и театр. Искусство будет жить через двадцать, тридцать, сорок лет.
Пока человек живёт, верит и мечтает, он всегда будет тянуться к высокому и духовному.




Лиза Шульгина
Наш редактор
Карина Снежина и Вероника Богданова поделились впечатлениями о встречах с актерами

Карина Снежина и Вероника Богданова
Наши юные корреспонденты
Карина Снежина
Легко ли быть актером?



Давно я задумывалась о том, чтобы стать актрисой. Наряжалась в красивые платья, раскрашивала лицо маминой косметикой. Моя бабушка говорила обо мне с гордостью: «Будущая артистка растет!» И тут такая удача! На журналистском марафоне мы встретимся с настоящими актерами!

И вот мы в библиотеке имени В.И. Ленина. Перед нами сидят четыре самых обыкновенных человека. Неужели это настоящие артисты? Ребята начали задавать им вопросы. И все изменилось, мы позабыли о том, где находимся. С нами был только театр и его актеры.

Максим Мельман в актёрской профессии уже более тридцати лет. Во время интервью, он свободно общался с нами. Мне очень повезло, что удалось поговорить с ним. Разговор был достаточно приятным и понятным.

К: Если бы Вы не были актёром, то кем бы хотели стать?

А: Я об этом не думал, но сейчас я состоявшийся человек. Не только актёр, а ещё и режиссёр.

К: Что для Вас интереснее: кино или театр?

А: И то и другое. Но, театр я всё-таки люблю больше.

Александр Мицкевич оказался весёлым добрым человеком, и хорошим актёром. Это было понятно по его ответам на вопросы.

К: Какая Ваша самая первая роль в театре?

А: В деревне у бабушки мы играли в кукольный театр, там кого только не приходилось играть! Ну, а в театре первый раз исполнял роль слуги в спектакле А.П. Чехова «Медведь».

Оказывается, не только я уже в детстве «играла» в актеров. И настоящие артисты с этого начинали, и роли у них самые маленькие были.

Но погрузилась я в эту профессию, когда встретилась в Мюзик-Холле с актером Александром Чернышевым. Появился он на сцене в костюме Джокера из спектакля «Алиса в стране Чудес» внезапно, удивив весь народ в зале своим гримом. Его встретили дружным взрывом смеха. А я подумала: вот настоящий актер! За минуту Александр убедил меня, что быть артистом здорово. Запомнились некоторые вопросы корреспондентов:

К: Какой самый сложный костюм был у Вас?

А: Костюм гусеницы. Там такой длинный хвост, что у меня даже был свой личный помощник.

К: Как долго Вам наносят грим?

А: Это зависит от роли. Например, на этот грим потратили около часа. У нас настоящие мастера гримеры.

К: Что нужно делать, чтобы стать актером?

А: Работать, работать и ещё раз работать.

После этих встреч я поняла: прежде чем что-то делать, стоит серьезно подумать. Если вы мечтаете стать актером или режиссером, нужно учиться, слушать, что тебе говорят, и никогда не лениться! Да, это не только красивые платья и известность, это огромный труд. Хватит ли у меня сил? Стоит попробовать уже всерьез.


Вероника Богданова
Правда закулисья

Наша команда, принимающая участие в «Журналистском марафоне-2019», взяла интервью у Максима Мельмана. Оно проходило в библиотеке им. Ленина и протекало в дружелюбной атмосфере. Мы расспросили его о трудностях и преимуществах выбранного пути.

И:
Современная молодежь больше предпочитает кино, а не театр. Как Вы думаете, почему?
М. М: Это упрощённая точка зрения. Если раньше, чтобы найти какую-либо информацию, надо было идти в библиотеку и искать специальные книги, то сейчас включают интернет - и всё готово. Так же с кино и театром. Это всё внутренняя, духовная лень. Но это лично моё мнение.

И: Как вы считаете, в каком спектакле Вы сыграли свою самую лучшую роль?

М.М: Такой нет. О каждой роли остаются свои положительные и негативные воспоминания.

И: У меня есть знакомые, которые на втором актерском курсе закончили свою жизнь самоубийством, как вы к этому относитесь?

М.М: Работа артиста не из легких. Надо учить тексты 24 часа 7 дней в неделю, но вообще это всё зависит от нервной системы человека. Это самый тяжелый физический и моральный труд.
И: Есть ли преимущества театра над кино?
М.М: Это вопрос абсолютно неправомерный. Как говорил мой мастер: «У кино ноги растут из театра». Лучше – это другой вид искусства. Есть великолепные фильмы, которые я могу пересматривать много раз, и великолепные спектакли, которые я могу посмотреть только один раз.
Лучше – такого нет.

Максим Мельман в подробностях рассказал нам, как сложно на самом деле быть актёром и сколько моральных и физических сил это забирает. Мы благодарны ему за уделенное для нас время и полученные знания.


Меня же заинтересовал вопрос: почему театр стал умирать, а кино набирает обороты.
На первый взгляд, в настоящее время кино намного доступнее театров. Можно смотреть любимый фильм, сидя в удобной позе, любой одежде, и делать посторонние дела в процессе. Но причина не в этом. Большинство людей, если собираются куда-либо сходить, выбирают кинотеатр, где правила примерно те же, что и в обычном театре. Многие просто не видят разницы. А она очень существенна. Ее объяснил нам режиссер Илья Архипов на брифинге.
Театр - живой процесс, все происходит здесь и сейчас. А в кино можно переснять неудачный кадр. Сам режиссер не представляет свою жизнь без театра. И это меня убедило в том, что театр будет жить, пока есть такие люди, как он. Да и любители классики остаются.
На мой взгляд, кино и театр дополняют друг друга. Несмотря на большую разницу (оказывается даже сценарии по-разному пишутся!), и театр, и кино нужны людям.
Об этом и другие известные люди говорят, например Олег Табаков.

Дарья Еременко
Театр+кино!
Все эти разговоры, что кино убило театр, — чушь собачья. Немыслимая привилегия театра: приходит живой человек — ему предлагают действо, которое разворачивается только один раз, на его глазах. Вышли два актёра, вынесли коврик — и началось.
50 лет назад Михаил Ромм предрек театру смерть — от кинематографа. Прошло 50 лет — никаких сообщающихся сосудов из театра и кино не вышло.
Олег Табаков https://www.cluber.com.ua
Да здравствует союз театра и кино!
С вами была Дарья Еременко и команда "14 экспресс" из Выборга
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website